Via: www.metapoli.net

Luego de la alen­ta­dora noti­cia de los 33 mine­ros atra­pa­dos desde hace 17 días a 700 metros de pro­fun­di­daden una mina del norte de Chile, en el desierto de Ata­cama siguen vivos, expo­ne­mos acon­ti­nua­cion algu­nas foto­gra­fias de archivo del cono­cido cam­pa­mento minero Sewell, deno­mi­nado por la UNESCO Patri­mo­nio de la Huma­ni­dad el año 2006

Fuente infor­ma­cion: www.sewell.cl

El 29 de abril de 1905, un decreto del Minis­te­rio de Hacienda auto­rizó la ins­ta­la­ción en Chile de la empresa nor­te­ame­ri­cana Bra­den Cop­per Com­pany, como encar­gada de explo­tar el yaci­miento El Teniente, que per­ma­ne­cía aban­do­nado desde fines del siglo XIX.

Algu­nos cam­pa­men­tos peque­ños crea­dos cerca de las pri­mi­ti­vas vetas a explo­tar, entre 1905 y 1906, en la ladera de la mon­taña pró­xima a la Mina, fue cons­truido un “esta­ble­ci­miento bene­fi­cia­dor de mine­ra­les”, inte­grado por una planta de con­cen­tra­ción o molino, con capa­ci­dad para tra­tar 250 tone­la­das dia­rias de mine­ral que eran aca­rrea­das por un “tran­vía aéreo” desde el yaci­miento, y un “dínamo” que sumi­nis­traba la ener­gía eléctrica.

En marzo de 1915 este poblado indus­trial reci­bió el nom­bre de “Sewell”, en recuerdo de Bar­ton Sewell, alto eje­cu­tivo de Bra­den Cop­per que falle­ció ese año en Nueva York.

El cam­pa­mento y sus ins­ta­la­cio­nes pro­gre­sa­ron con­forme aumentó la pro­duc­ción de cobre, pasando a cons­ti­tuir una ciu­dad. Más que una expan­sión terri­to­rial, la estruc­tura urbana de Sewell se carac­te­rizó por una den­si­fi­ca­ción y cre­ci­miento en altura, con edi­fi­cios que no estu­vie­ron exen­tos de acci­den­tes y des­truc­cio­nes por las con­di­cio­nes cli­má­ti­cas y topo­grá­fi­cas del lugar.

Estado actual

En la actua­li­dad, Sewell es un área de tra­bajo donde aún siguen en ope­ra­cio­nes el Con­cen­tra­dor del mismo nom­bre y unas pocas ins­ta­la­cio­nes indus­tria­les, y al cual se accede en vehículo por un tramo de la Carre­tera El Cobre. En el cam­pa­mento per­ma­ne­cen en pie unos 50 edi­fi­cios ori­gi­na­les, que están siendo res­tau­ra­dos para aco­ger la visita del público. En tanto en diciem­bre de 2002 se inau­guró la pri­mera etapa del Museo de la Gran Mine­ría del Cobre.

El 13 de julio de 2006, el pue­blo de Sewell, pro­pie­dad de Codelco, es nom­brado por el Comité del Patri­mo­nio Mun­dial de la Unesco, reunido en Vilna (Litua­nia), como Patri­mo­nio de la Huma­ni­dad, des­ta­cán­dose como un “claro ejem­plo de las ciu­da­des indus­tria­les a prin­ci­pios del siglo XX”

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Tex­tos e ima­ge­nes gen­ti­leza de Igna­cio Volante.

MEMORIA

Museo del Desierto de Atacama

Coz – Poli­dura — Volante Arquitectos

Ramón Coz Rosen­feld / Marco Poli­dura Álva­rez / Euge­nia Soto Cellino / Iñaki Volante Negueruela.

El Museo del Desierto de Ata­cama se emplaza a los pies de las Rui­nas de Huan­chaca al sur de la ciu­dad de Anto­fa­gasta, al norte de Chile.

Las rui­nas, monu­mento nacio­nal desde 1974, rigen de forma pre­cisa la estra­te­gia que adopta el museo.

El prin­ci­pal obje­tivo de la obra es poner en valor las rui­nas, maci­zas mam­pos­te­rías con­for­ma­das por volú­me­nes cla­ra­mente iden­ti­fi­ca­dos y mura­llo­nes de escala monu­men­tal, único ves­ti­gio de la fun­di­ción de plata Playa Blanca que ter­minó sus fun­cio­nes indus­tria­les en 1902.

De las volu­me­trías y rit­mos mate­má­ti­cos de lle­nos y vacíos que con­for­man la ruina se des­prende la geo­me­tría de las cinco salas ram­pan­tes que com­po­nen el eje oriente-poniente del museo.

Estos volú­me­nes a su vez conec­tan las dos expla­na­das exis­ten­tes en la topo­gra­fía. Esta ope­ra­ción tiene por inten­ción cons­truir un zócalo al monu­mento, no inter­ve­nir las vis­tas, siem­pre direc­tas o enmar­ca­das por la arqui­tec­tura y así gene­rar flui­dez en el con­junto que con­forma el Par­que Cul­tu­ral Huanchaca.

Inte­rior­mente el Museo cuenta con cinco salas de exhi­bi­ción per­ma­nente, dos dedi­ca­das a las eras geo­ló­gi­cas del desierto de Ata­cama, dos a la mine­ría y a los pri­me­ros habi­tan­tes del norte de nues­tro país y final­mente una dedi­cada al uni­verso donada por la Euro­pean Sout­hern Observatory.

El acceso norte cuenta con un ves­tí­bulo que a su vez con­forma la Sala Huan­chaca, espa­cio dedi­cado a exhi­bi­cio­nes iti­ne­ran­tes y acti­vi­da­des de exten­sión del Museo. Desde este espa­cio se genera una rela­ción com­pleta con la ruina a tra­vés de una larga raja­dura que per­mite ver la pre exis­ten­cia con todo su esplen­dor en el inte­rior del Museo.

Tres patios resuel­ven los aspec­tos de con­trol cli­má­tico, ven­ti­la­cio­nes cru­za­das y aspec­tos téc­ni­cos del Museo. Estos tam­bién defi­nen la rela­ción visual del inte­rior del edi­fi­cio con la ruina que pone en valor y da sen­tido a la propuesta.

El pri­mer patio, de norte a sur, per­mite rela­cio­nar al visi­tante con el tra­bajo de con­ser­va­ción y museo­gra­fía de la ins­ti­tu­ción. A tra­vés de muros de cris­tal corre­de­ros, el segundo patio per­mite ampliar y conec­tar el ves­tí­bulo del audi­to­rio, con capa­ci­dad para cien per­so­nas, con la cafe­te­ría, una tienda de sou­ve­nir y los ser­vi­cios que cons­ti­tu­yen el fin del reco­rrido del Museo y el acceso sur del recinto.

Esta ope­ra­ción con­vierte a estos ele­men­tos del pro­grama del Museo en espa­cios inter­me­dios que per­mi­ten capear el sol rigu­roso en espa­cios amplios y bien ventilados.

El ultimo patio esta por com­pleto dedi­cado a los aspec­tos téc­ni­cos del edi­fi­cio, debi­da­mente con­cen­tra­dos en este espa­cio que se ven­tila hacia arriba y se pro­tege por segu­ri­dad en la cubierta habi­ta­ble con un grating.

Las ven­ti­la­cio­nes e ins­ta­la­cio­nes del edi­fi­cio se con­cen­tran en un mono­lito de hor­mi­gón tableado ver­ti­cal que per­mite eli­mi­nar cual­quier ele­mento que per­turbe la rela­ción visual de la cubierta y las vis­tas a la ruina, dotando de sen­tido al único ele­mento que escapa al afán hori­zon­tal del edificio.

La cubierta habi­ta­ble entrega un mira­dor al monu­mento y por otra parte conecta al Museo con el mar, resig­ni­fi­cando esa rela­ción per­ma­nente entre la topo­gra­fía abrupta y con impor­tante pen­diente en el sen­tido poniente del Par­que Cul­tual Huanchaca.

Iñaki Volante Negueruela

Arqui­tecto Uni­ver­si­dad Cen­tral de Chile 1996. Realizó sus estu­dios de Doc­to­rado en la ETSA Bar­ce­lona obte­niendo su sufi­cien­cia inves­ti­ga­dora y el DEA en Pro­yec­tos Arqui­tec­tó­ni­cos en el año 2000.

Es Direc­tor de la Escuela de Arqui­tec­tura de la Uni­ver­si­dad Mayor en San­tiago de Chile. Fue Direc­tor de la mues­tra de Arqui­tec­tura Emer­gente en la Bie­nal de Arqui­tec­tura en 2006.

Fundó PROUN Arqui­tec­tos en Bar­ce­lona, España en el año 1999 junto a Euge­nia Soto Cellino. En la actua­li­dad es arqui­tecto socio de la Ofi­cina REI arqui­tec­tos y arqui­tecto socio de Coz-Polidura-Volante arqui­tec­tos, que rea­liza el Museo del Desierto de Ata­cama en Huan­chaca, Anto­fa­gasta. Per­te­nece al comité edi­to­rial de la revista de Sus­ten­ta­bi­li­dad Inno­tec. Miem­bro del comité edi­tor del libro de arqui­tec­tura Chi­lena de Edi­cio­nes Puro Chile de la Gale­ría Animal.

Fue Direc­tor de la Mues­tra Nacio­nal de Arqui­tec­tura de la Bie­nal de Arqui­tec­tura 2008. Ha publi­cado su obra en varias publi­ca­cio­nes espe­cia­li­za­das tanto en Chile como en el extran­jero. Es pro­fe­sor de Pro­yec­tos en la Uni­ver­si­dad Diego Por­ta­les y Cen­tral de Chile. Es Pro­fe­sor Invi­tado del Taller de Amé­rica en la UBA, Argen­tina y en la Escola da Cidade en Sao Paulo, Brasil.

Marco Poli­dura Álvarez

Arqui­tecto Uni­ver­si­dad Cen­tral de Chile 1998. Pre­miado por el cole­gio de arqui­tec­tos con la dis­tin­ción “Pro­mo­ción Joven” 2005. Obra selec­cio­nada para las Bie­na­les de Chile y Vene­cia. Ha sido pro­fe­sor titu­lar de pro­yec­tos en dis­tin­tas Uni­ver­si­da­des. Arqui­tecto socio de Coz-Polidura-Volante arqui­tec­tos, que rea­liza actual­mente el Museo del Desierto de Ata­cama en Huan­chaca, Anto­fa­gasta. Su obra ha sido expuesta en diver­sas publi­ca­cio­nes espe­cia­li­za­das tanto en Chile como en el extranjero.

Euge­nia Soto Cellino

Arqui­tecto Uni­ver­si­dad Cen­tral de Chile 1995. Realizó sus estu­dios de Doc­to­rado en la ETSA­Bar­ce­lona en la línea de Arqui­tec­tura Moderna del Depar­ta­mento de Pro­yec­tos Arqui­tec­tó­ni­cos, becada por la Uni­ver­si­dad Cen­tral de Chile.

Fundó PROUN Arqui­tec­tos en Bar­ce­lona, España en el año 1999 junto a Iñaki Volante. En la actua­li­dad es arqui­tecta socia de la Ofi­cina REI arqui­tec­tos y arqui­tecto de Coz-Polidura-Volante arqui­tec­tos, que rea­liza el Museo del Desierto de Ata­cama en Huan­chaca, Antofagasta.

Ha sido pro­fe­sora de Taller de pro­yec­tos en la Uni­ver­si­dad Cen­tral, UDP y Mayor de Chile. Ha publi­cado su obra tanto en Chile como en el extran­jero des­ta­cando Enla­ces de México y en Il Gior­nale dell Archi­tet­tura en Italia.

Ramón Coz Rosenfeld

Arqui­tecto Uni­ver­si­dad Cen­tral de Chile 1997. Selec­cio­nado para pre­sen­tar su tra­bajo en la Novena Expo­si­ción Inter­na­cio­nal de Arqui­tec­tura de la Bie­nal de Vene­cia. Autor de obra selec­cio­nada en la XIV Bie­nal de Arqui­tec­tura, Chile. Inte­grante de de la Mues­tra Nacio­nal en la XV Bie­nal de Arqui­tec­tura, Chile. Pro­fe­sor titu­lar de pro­yec­tos en la Uni­ver­si­dad Mayor San­tiago de Chile. Arqui­tecto socio de Coz-Polidura-Volante arqui­tec­tos, que rea­liza actual­mente el Museo del Desierto de Ata­cama en Huan­chaca, Anto­fa­gasta. Su obra ha sido expuesta en diver­sas publi­ca­cio­nes espe­cia­li­za­das tanto en Chile como en el extran­jero. Socio y gerente de Coz y Cía. Ltda. Ins­pec­ción Téc­nica de Obras Con­sul­to­res en pro­yec­tos y construcción.

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Sin pala­bras… En la ciu­dad de Tallinn, Esto­nia, la ofi­cina de arqui­tec­tos OUHG (Grosss­ch­midt, Hayashi y Azu­kawa) desa­rro­lló este pro­yecto comer­cial en una anti­gua fábrica con­for­mada por una serie de inmue­bles que datan del año 1904. Los edi­fi­cios, pro­te­gido por la ley de patri­mo­nio de Esto­nia, se inter­vie­nen, para el caso más repre­sen­ta­tivo, mediante un cui­da­doso estu­dio de las pro­por­cio­nes de la fachada de esta pre­exis­ten­cia. En un extremo de la inter­ven­ción gene­ral, en ámbi­tos for­ma­les se efec­túa de manera simi­lar a la solu­ción de Her­zog & De Meu­ron para la Caixa Forum de Madrid. Es intere­sante enten­der acá que la inter­ven­ción sigue dos lógi­cas de inter­ven­ción patri­mo­nial cla­ra­mente reco­no­ci­bles: por un lado pro­po­ner un nuevo edi­fi­cio para­lelo al edi­fi­cio exis­tente y la inter­ven­ción del edi­fi­cio ini­cial mediante la con­ti­nui­dad de los muros exte­rio­res pero haciendo cla­ra­mente visi­bles y dife­ren­cia­bles los mate­ria­les con­tem­po­rá­neos. Ambas accio­nes ocu­pan bien su lugar sin mayo­res pre­ten­sio­nes y sin des­cui­dar la ren­ta­bi­li­dad del proyecto.

Texto: Metapoli.net

Más infor­ma­ción de este proyecto:

www.hga.ee

http://www.miesarch.com/index.php?option=com_mipress_anterior&cerca=Rotermanni+Old+Flour+Storage+and+New+Flour+Storage&autor=-1&tipologia=-1&classificacio=-1&pais=-1&edicio=-1

 http://www.archinaut.lt/straipsnis/miltu-sandelio-transformacija-taline/102

 http://europaconcorsi.com/projects/100549-The-Flour-Storage

 http://archinaut.lt

 http://es.urbarama.com/project/rotermanni-old-flour-storage-and-new-flour-storage  (mapa ubi­ca­ción)

En el año 2007, la libreria “Selexyz Dominicanen” recibió el Premio de Arquitectura Interior Lensvelt y denominada como una de las librerías más hermosas del mundo, ubicada en la ciudad medieval de Maastricht, Holanda.

Un poco de historia:

En efecto, se trata de un edificio de más de 800 años de antiguedad que fue iglesia desde su origen y durante la mayor parte de ese tiempo. Pertenecía a la congregación de los dominicos y fue desacralizada en 1796.

A partir de allí se le dieron los más variados usos, incluso algunos bastante delirantes como servir de depósito para bicicletas.

El proyecto:

Pero en el año 2005 fue cuando una cadena de librerías decidió fusionar dos de ellas en un único establecimiento a instalarse en la antigua iglesia.
Del trabajo se ocupó el estudio de arquitectos Merkx & Girod, recayendo en Eveline Merks la dirección del proyecto.

El primer gran reto apareció en el inicio del mismo: había que acondicionar los 1.200 metros cuadrados de superficie comercial con que contaban las dos librerías, contando apenas con 750 metros cuadrados en el edificio.

La primera idea que surgió fue aportada por el propio cliente: construir una segunda planta y tender puentes de un extremo a otro. Pero cuando los arquitectos la estudiaron, se dieron cuenta de que esa solución desvirtuaba el espacio. Si se llevaba a cabo, ya no sería posible resaltar la altura del edificio ni su peculiar arquitectura.

Al final se ha optado por una monumental estantería negra de varias plantas, ubicada asimétricamente entre la nave central y la nave derecha. El público puede adentrarse en ella. Para invitar a los clientes a subir al piso superior de este 'edificio de libros’ de acero, el ascenso se ha convertido en toda una experiencia. Se va ascendiendo por entre los libros y, una vez llegados arriba, las colosales dimensiones del templo se manifiestan en toda su inmensidad.

 

Dispone también al otro lado de la iglesia de mesas bajas para los bestsellers y los últimos estrenos, así como una cafetería para que los lectores se relajen.

Una esencia de la estrategia del diseño radica, en la combinación de arquitectura medieval y contemporánea.

Fuentes:

http://el-area-51.blogspot.com/2008/03/librerias-por-el-mundo-boekhandel.html
http://estudioindesign.blogspot.com/2009/04/biblioteca-selexyz-dominicanen.html

Ficha técnica:

Castelo de Castelo Novo - Datos de la construcción:
Ubicación:
Castelo Novo, Fundão
Cliente:
Salón de Fundão
Arquitectura:
Luís Miguel Correia, Nelson Mota, Vanda Maldonado y Susan Constantino
Fecha
2002-08
Ingeniería:
Dirección General de Edificios y Monumentos Nacionales (DGEMN)

Nuevamente una acertada intervención sobre las pre-existencias llevada a cabo por el arquitecto portugués Luís Miguel Correia Junto a Nelson Mota. La puesta en valor del Castillo Castelo Novo es básicamente una plataforma que permite la contemplación panorámica del paisaje circundante. Toda la construcción se ejecuto en estructuras de metal ligero, que permite una clara contraposición a las estructuras pre-existentes y, al mismo tiempo permite la reversibilidad de la intervención.

Conservación y puesta en valor del Castillo de Castelo Novo.

El encargo de la intervención arquitectónica busca la conservación y valorización del Castillo de Castelo Novo y sus alrededores. Además, se sugirió la creación de un espacio donde los visitantes pudiesen disfrutar de un lugar de permanencia. Para responder a estas demandas, la solución se planteo desde el diseño creando un "cuerpo", sin límite rígido, orgánica, como forma y estructura independiente de las estructuras pre-existentes, pero su uso como soporte. La construcción fue diseñada como un objeto abstracto continua, no identificables con un objetivo único y específico.

Los cambios de objeto con las características del sitio. Mientras que en la plaza de la iglesia actúa como un volumen que define los límites, en el interior de las murallas del castillo, su forma se transforma en una capa de pavimento con rampas y escaleras que crean un camino peatonal que está suspendido desde del suelo por una estructura metálica. Esta solución permite a los visitantes admirar los hallazgos arqueológicos sin dañarlos. El camino termina en el castillo principal de la Torre, donde una "caja de acero" fue insertada en su interior conteniendo una sala de multimedia.

Esta caja permite también la creación de una plataforma donde los visitantes pueden disfrutar de una vista panorámica del paisaje. Toda la construcción se hizo a través de estructuras de metal ligero, que permite una clara distinción del nuevo objeto confrontadas a las estructuras pre-existentes y, al mismo tiempo permite la reversibilidad de la operación.

Promotor:

Direcção Geral dos Edifícios e Monumentos Nacionais (DGEMN)

Arquitecto:

Luís Miguel Correia.

Estructuras:

Antonio Monteiro Instalaciones: Carlos Pessoa

Empresa constructora:

Cadimarte Construcçioes

Este Proyecto restaura la torre principal de la histórica fortaleza de Pombal en Portugal.

Inspirado en la escultura “El Peine de los vientos del escultor Eduardo Chillida”. Luís Miguel Correia plantea un dialogo entre elementos de edad, contenido y materialidad dispar

El proyecto resuelve el acceso al interior de la torre del homenaje del castillo de Pombal, a la vez que incorpora una plataforma mirador previo a la entrada. La solución propuesta incorpora a la torre un objeto de acero cortén, que resuelve los condicionantes funcionales escalera y plataforma mirador y establece un dialogo entre materiales, pesos y temporalidad, identificando claramente la intervención.

UN POCO DE HISTORIA.

El castillo se cree que fue fundado en 1161 y estuvo bajo la tutela de Los Templarios, de vuelta estos de Tierra Santa. Representa uno de los botones de muestre de mayor relevancia de la arquitectura militar portuguesa.

En 1953 el castillo y su villa, donados a la Orden de Cristo su frieron sus primeras embates en la guerra civil declarada por el futuro D. Alfonso IV contra su padre, posteriormente a principios del siglo XVI se llevo acabo su primera reconstrucción, caracterizada por la recuperación de murallas, la construcción de una nueva alcazaba y el traslado del acceso. En 1881 la villa Pombal sufre las invasiones napoleónicas, en esta ocasión el castillo es saqueado e incendiado, El 16 de junio de 1910 es declarado monumento nacional, la fortaleza quedo en estado de abandono, solo a mediados del siglo XX fue objeto de una segunda reconstrucción, los criterios utilizados en esta ocasión eran el de volver a su estado original, ( eliminar todas los elementos que no legitimasen la intervención) Los criterios utilizados en las intervenciones anteponían valores simbólicos a los valores artísticos, es por ello que la intervención de finales de la década del 30 acarreo la demolición de algunos elementos considerados “extraños” al conjunto imaginado y la reconstrucción de elementos arquitectónicos que supuestamente trasladarían la imagen del castillo a al pasado. Recurriendo a materiales y procesos constructivos contemporáneos. En este periodo destaca la intervención a la Torre del Homenaje. Posteriormente en 1975 nuevamente se interviene.

LA INTERVENCIÓN: Re-interpretaciones.

De lo Programático. Frente a la ausencia de un programa definido a priori la posibilidad de poder acceder físicamente al interior de la torre y contemplar el castillo y el paisaje circundante se constituye en el objetivo de la intervención programática.

En otro sentido y con la excusa de este contenido programático la intervención sobre lo construido se oriento a formular una nueva mirada para la Torre.

De la Materialidad.

La intervención se materializa en un material elemental, duro y sin acabados. Se pretende que resista y envejezca con el tiempo y uso, el revestimiento en acero corten de la mayoría de las estructuras genera una imagen unitaria de la intervención contrastando con la materialidad de los muros de la pre-existencia.

Fuentes:
http://ultimasreportagens.com/ultimas/214.swf  (ver fotografías)
http://blog.bellostes.com/?p=2137
http://www.darq.uc.pt/estudos/artigos/una%20mirada%20indiscreta.pdf